In attesa della nuova stagione di Sailor Moon Crystal, prevista per i primi di aprile, dove faranno la loro comparsa Sailor Uranus, Neptune e Saturn, grazie al sito ufficiale del ventesimo anniversario della serie possiamo ammirare gli ultimi gadget in uscita in Giappone – dai prodotti di abbigliamento come occhiali, borsette e portachiavi, agli splendidi modellini.
Nella nostra panoramica sul mondo del collezionismo otaku abbiamo parlato di marketing e di figure. Stavolta parleremo di come vengono rappresentati i personaggi maschili e femminili nelle figure stesse, e di conseguenza anche del target di pubblico di questo genere di prodotti.
Disorientante. Non riesci a capire se stai leggendo un esercizio da laboratorio di scrittura o un racconto geniale. E rimani con questo dubbio fino alla fine. Anche dopo settimane dall'averlo letto. Eppure qualcosa ti rimane: il ritmo di una voce metafisica che sembra stia parlando proprio a te, con quella cadenza da disc jockey, quel riempire il silenzio con il vuoto delle parole tipico degli intrattenitori radiofonici.
Nella prima parte del nostro viaggio nel mondo del collezionismo otaku abbiamo delineato una veloce panoramica del merchandise legato ad anime, manga e videogiochi, concentrandoci sui fenomeni di marketing più palesi. Stavolta parleremo del prodotto forse più rappresentativo del collezionismo, ovvero delle figures.
Il fotografo e art director Tanaka Tatsuya ha iniziato quasi quattro anni fa il progetto Miniature Calendar, che consiste nella creazione giornaliera di diorama, ambientazioni su scala ridotta di scene della vita quotidiana, e che continua tutt’ora, con grandissimo successo. Per queste opere, l’artista giapponese utilizza oggetti e accessori di tutti i giorni che, visti da una diversa angolatura, si trasformano: un fusillo diventa un ripido scivolo, mentre un broccolo un verdissimo albero.
Know Your Game è un geometrico omaggio al mondo videoludico da parte del graphic designer e illustratore Aymeric Bernard, che ha cercato di rappresentare una serie di videogiochi con il minor numero di elementi possibili. Riuscite a riconoscere i titoli a cui si è ispirato l’artista?
Se manga, anime e videogiochi sono un settore economico importante in Giappone non è certo soltanto per la produzione, pubblicazione e vendita degli stessi. Basta accedere a uno qualsiasi dei maggiori negozi online giapponesi per collezionisti (come Hobby Search o AmiAmi) per rendersi conto dell'enorme mercato che concerne il merchandise più vario e immaginabile legato al fenomeno otaku, per lo più dedicato espressamente a un pubblico non più bambino.
Kei, illustratrice giapponese nativa del Tōhoku, ha stregato i suoi follower sul profilo Instagram Namakemonokoto con splendidi schizzi e bozzetti tratti dai numerosi viaggi che ha intrapreso, in giro per il Giappone ma anche all’estero.
Ispirandosi a due famose opere d’arte europee, "Toujours et Jamais" (Sempre e mai), nota anche come "La morte e la fanciulla”, di Pierre Eugéne Emile Hébert e il “Davide con la testa di Golia” di Caravaggio, l’artista Aston Alexander è riuscito a creare una perfetta sintesi fra arte convenzionale e character design di successo, nella veste dei personaggi della serie Zelda.
L'azienda Surutto KANSAI ha scelto di pubblicizzare la propria contactless smartcard e carta prepagata PiTaPa in un modo alquanto curioso, facendo partecipare dieci tra artisti e mangaka giapponesi al cosiddetto gioco del telefono senza fili, basato però sulle illustrazioni!